Free Love, il nuovo album Negramaro in uscita domani

I Negramaro e il Passaggio all’Età Adulta e

I Negramaro, con Giuliano Sangiorgi come leader e autore principale, sono ormai uomini adulti che si avvicinano alla mezza età, un concetto che, in un mondo che allunga costantemente i propri orizzonti, sembra essere un’età sempre più lontana.

Il lancio del nuovo singolo “Free Love”

I Negramaro hanno scelto un’ambientazione mozzafiato per il lancio del loro nuovo singolo Free Love, il brano che dà il titolo al loro ultimo album. Il video del singolo è stato girato sulla terrazza panoramica del Skyway Monte Bianco, un luogo iconico che offre una vista spettacolare sulle vette alpine, un setting perfetto per il messaggio di libertà e grandezza che la band vuole trasmettere. Il video sarà disponibile dal 22 novembre sui canali ufficiali della band e su YouTube.

Inoltre, il trailer del singolo Free Love, realizzato in collaborazione con JJ Julius Son, il frontman dei Kaleo, è già disponibile sui social dei Negramaro. JJ Julius Son, noto per la sua potente voce e il sound rock blues della band islandese, ha dato il suo contributo al brano, aggiungendo una dimensione internazionale e un’energia unica. Il trailer, quindi, rappresenta un’anticipazione carica di emozioni per il pubblico che attende con impazienza il rilascio completo del video.

La libertà dalla costruzione del disco: il punto di vista dei Negramaro

Nel corso degli anni, i Negramaro hanno saputo distinguersi non solo per la loro musica, ma anche per il modo in cui si relazionano al mondo della musica stessa, in particolare al panorama contemporaneo segnato dal marketing e dallo “hype”. In un’intervista recente, Giuliano Sangiorgi, il leader della band, ha messo in luce come la band consideri problematico il fenomeno dell’autopromozione esasperata, che vede molti giovani artisti “annunciare il disco dell’anno” sui social per poi rimanere soli nella propria stanza.

Pur riconoscendo l’importanza del marketing, Sangiorgi auspica che i giovani artisti riescano a provare la stessa sensazione di libertà che lui e i suoi compagni hanno vissuto registrando Free Love a Berlino, negli storici Hansa Studios, lo stesso luogo che ha ospitato giganti come David Bowie, U2 e Depeche Mode. L’esperienza di registrazione, per la band, è stata una conferma che, nonostante il passare degli anni, i Negramaro sono ancora in grado di essere se stessi, con una sensazione di autenticità che si rivela potente e liberatoria.

Free Love: Il Nuovo Capitolo dei Negramaro

Il nono album dei Negramaro, FreeLove, in uscita il 22 novembre, segna una tappa importante nella carriera della band. Mentre esplora nuove direzioni musicali e temi contemporanei, l’album rimane fedele alle radici del gruppo, combinando il loro stile distintivo con nuove influenze. Il titolo stesso, FreeLove, evoca un’idea di amore libero e incondizionato, un concetto che si inserisce perfettamente nella discussione sulle dinamiche sociali odierne, in particolare in un contesto italiano che sta cercando di evolversi verso una visione più aperta e inclusiva dell’amore.

Un ritorno alle radici

Sangiorgi descrive Free Love come un ritorno alle origini dopo anni di continua evoluzione. La band, che ha vissuto momenti di alti e bassi nel corso dei suoi vent’anni di carriera, si presenta ora con un suono che è l’essenza della sua identità musicale. Nonostante il cambiamento radicale del panorama musicale, i Negramaro sono riusciti a rimanere al vertice delle classifiche, senza mai sacrificare la loro autenticità. La forza della band risiede nella loro capacità di rimanere fedeli alle proprie radici musicali, pur affrontando le sfide di un mercato in continua trasformazione. Il disco, registrato a Berlino, negli storici Hansa Studios, riflette questa fusione tra passato e futuro.

La Natura Come Fonte di Ispirazione

Giuliano Sangiorgi è profondamente legato alla natura, in particolare al cielo, alla luna e il mare, che sono temi ricorrenti nell’album. Questi elementi non sono solo simbolici o visivamente suggestivi, ma rappresentano per lui una connessione profonda, una costante fonte di ispirazione che gli consente di riflettere sulla vita e sul cammino dell’umanità. Questi motivi simbolici di libertà, come la luna e i pianeti, evocano un senso di infinito e possibilità, che si ritrova nell’essenza del disco.

La libertà come tema centrale di “Free Love”

Uno dei temi più forti dell’album è la libertà, intesa in senso ampio: la libertà di amare, di scegliere, di essere se stessi senza paura di sbagliare. Sangiorgi afferma che l’album è una riflessione sulla libertà come processo di apprendimento, un percorso che passa anche attraverso gli errori. In questo senso, Free Love non è solo un disco, ma un vero e proprio manifesto di liberazione artistica e personale. La libertà, però, non è vista come qualcosa di semplice e scontato, ma come una lotta continua tra la parte razionale dell’individuo e la sua istintività, come se ci fosse una costante tensione tra l’uomo che vorremmo essere e l’animale che siamo.

L’amore e la libertà: concetti universali ma mai scontati

Il titolo Free Love racchiude il cuore pulsante del disco: un amore libero e senza limiti, che si distacca dalle convenzioni sociali e politiche del presente. Giuliano Sangiorgi esprime un’aspra critica alla politicizzazione dell’amore, che troppo spesso viene limitato o normato da discussioni politiche. Secondo lui, parole come “amore”, “pace” e “uguaglianza” sono diventate vuote etichette, usate in modo cinico e opportunistico. Per i Negramaro, l’amore non ha confini, e non può essere sottoposto a compromessi o a restrizioni ideologiche. Il bassista Ermanno Carlà aggiunge che “l’amore libero non deve essere un’utopia”, un concetto che riflette il desiderio della band di vedere una società più aperta e meno ipocrita, mentre Andrea De Rocco, il “Pupillo” dei Negramaro, sottolinea come ci stiamo avvicinando a un’involuzione, dove battaglie di civiltà per i diritti stanno rischiando di essere dimenticate.

Free Love, un album ricco di collaborazioni e amicizie durature

Una delle caratteristiche distintive di Free Love è la presenza di numerose collaborazioni con artisti che i Negramaro considerano amici di lunga data. Tra questi ci sono Elisa e Jovanotti, che hanno aperto la strada all’album con il brano “Diamanti”, già presentato nel 2023. La collaborazione con Fabri Fibra, invece, è il risultato di un lungo percorso che ha preso piede circa dieci anni fa, quando il rapper aveva espresso ammirazione per la band. La canzone frutto di questa collaborazione, “Fino al giorno nuovo”, riflette la stima reciproca che è stata coltivata nel tempo. Anche con Niccolò Fabi e Tiziano Ferro, le collaborazioni sono nate da lunghe amicizie e incontri casuali, come quello durante un volo aereo, che ha dato vita alla ballad “Solo se sbagli”.

Un’Omaggio a Niccolò Fabi

Una delle collaborazioni più sentite è quella con Niccolò Fabi in Congiunzione astrale, un brano che Sangiorgi ha descritto come un omaggio a un autore che lui ammira profondamente. La canzone, che fu provata in passato durante una serata nella casa al mare di Sangiorgi, è stata “tenuta nel cassetto” in attesa del momento giusto. Con Free Love, quel momento è arrivato, e la presenza di Fabi aggiunge una sfumatura di poesia e delicatezza al disco.

La Collaborazione con Fabri Fibra: Un Incontro Atteso da Anni

Un’altra collaborazione di rilievo è quella con Fabri Fibra, nata dopo un lungo “corteggiamento” reciproco via social. La canzone Fino al giorno nuovo è il frutto di questa unione artistica, che ha visto la nascita di un brano che racconta degli errori e delle scelte fatte nel corso della vita. Giuliano Sangiorgi ha spiegato che Solo se sbagli, il brano in cui canta con Tiziano Ferro, è un inno alla libertà di scegliere, anche a costo di sbagliare, e di amare sinceramente, senza paure né vergogna.

Incontri nuovi e inaspettati

Due nuove collaborazioni arricchiscono ulteriormente l’album: quella con Aiello e quella con la band islandese Kaleo. Con Aiello, i Negramaro hanno creato Lente, una riflessione sul tempo e sulla vita che si svolge lentamente, ma con la consapevolezza di essere capaci di resistere alle intemperie della vita, proprio come le antiche rovine di Roma. Con Kaleo, il sound rock-blues della band islandese e la voce profonda di JJ Juliusson si mescolano con l’energia dei Negramaro, dando vita a un brano potente che esplode nel mantra “Free love”.

Il tempo e la crescita necessari alla costruzione di “Free Love”

La bellezza del progetto “Free Love” risiede anche nel fatto che la band ha scelto di prendersi il tempo necessario per farlo. Durante la registrazione a Berlino, negli Hansa Studios, la band sentiva di essere pronta, ma ha deciso di rimandare l’uscita dell’album per poter incontrare i propri fan e fare eventi instore. Giuliano sottolinea l’importanza del rispetto per il pubblico, che consente loro di gestire il tempo in modo più libero. Non è solo una questione di tempo che passa, ma di rispetto reciproco tra gli artisti e i fan.

Il brano “Lente” con Aiello, inoltre, esprime l’idea che la vita deve essere vissuta a un ritmo che rispetti ciò che è veramente importante, senza farsi sopraffare dalla fretta o dalle imposizioni esterne. È un invito a rallentare, a riflettere e ad apprezzare la bellezza della vita nel suo scorrere naturale.

Il Senso di Sfida e Speranza di “Fino al Giorno Nuovo”

Un altro brano a cui Giuliano è particolarmente affezionato è “Fino al Giorno Nuovo”, un pezzo che trasmette un forte senso di sfida e speranza. Ricorda anche che anni fa, in un’intervista, Fabri Fibra aveva espresso il desiderio di collaborare con loro, e finalmente questo brano è diventato realtà. Giuliano evidenzia come questo episodio dimostri l’importanza di saper aspettare il momento giusto, ribadendo il valore del tempo come fattore determinante nelle scelte artistiche.

“Fino al Giorno Nuovo”: Un Brano Politico

Giuliano considera “Fino al Giorno Nuovo” il brano più politico dell’album. Il testo, secondo lui, affronta temi universali come libertà, amore, pace e diritti, che sembrano oggi più che mai da difendere. È paradossale, osserva, che temi così fondamentali per l’umanità debbano essere ancora discussi e difesi. Giuliano si interroga su come sia possibile essere divisi su questioni che riguardano la salvezza dei bambini, o sull’importanza di difendere i diritti umani. Il testo di questa canzone, per lui, dovrebbe essere un esempio di unità, e non di divisione.

Le sonorità di Free Love: un ritorno al rock e al blues

Musicalmente, Free Love segna un ritorno alle radici rock dei Negramaro, pur mantenendo un’apertura a sonorità più moderne. La title track, infatti, con le sue chitarre e bassi distorti, evoca il sound dei primi anni della band, ma al contempo integra influenze di blues, creando un ponte tra passato e futuro. Questo incontro tra rock e blues è ulteriormente esplorato grazie alla collaborazione con JJ Julius Son dei Kaleo, un incontro che, secondo Sangiorgi, è stato naturale dato il legame immediato tra i due gruppi durante una festa. Il risultato è una canzone che incarna pienamente l’idea di “Free Love”, con un sound potente e pieno di energia che celebra l’incontro di due mondi musicali diversi ma complementari.

Il ricordo di Lele Spedicato e la copertina dell’album

Un altro aspetto che ha profondamente segnato il processo di creazione di Free Love è il ritorno del chitarrista Lele Spedicato, che nel 2018 fu colpito da un ictus e rimase in coma. La sua ripresa e il ritorno in scena sono stati un grande stimolo per la band, che ha visto nel suo recupero un segno di speranza e di forza. Il tour che partirà nel 2025 sarà anche l’occasione per celebrare questo ritorno alle origini e il rinnovato spirito di unità del gruppo.

La copertina dell’album, opera dello scultore contemporaneo Jago, rappresenta un’ulteriore riflessione sul tema dell’amore e della libertà. L’immagine di Narciso che si riflette in una figura femminile simboleggia un amore che non è solo egoista, ma che si riflette anche nell’altro, creando un dialogo continuo tra i due. Il design, che riesce a essere classico pur utilizzando un linguaggio contemporaneo, si integra perfettamente con il messaggio che i Negramaro vogliono trasmettere con Free Love.

Il Logo “ Free Love ”: Un Tocco Contemporaneo

Ad accompagnare l’opera di Jago c’è il logo rosso “Free Love”, creato dal collettivo Lrsa, che aggiunge un tocco moderno e grafico all’immagine. Questo logo, che si fonde con la scultura, è stato introdotto come spoiler nel videoclip del brano Luna piena, rivelando così il legame tra la musica e il visual art sin dai primi momenti di promozione dell’album. La scelta di un logo audace e semplice al contempo sottolinea il messaggio di libertà e indipendenza che permea l’intero progetto.

La Simbolica del Messaggio: Libertà e Fragilità

Come suggerisce la copertina, Free Love è un disco che non nasconde le sue contraddizioni, ma le abbraccia con consapevolezza. Non si limita a celebrale la libertà come un concetto astratto, ma la intreccia con la fragilità e l’inquietudine che sono parte integrante dell’esperienza umana. La musica dei Negramaro, infatti, non censura il “sapore dell’amaro”, ma lo trasforma in uno strumento di crescita e riflessione. Questo contrasto tra dolcezza e amarezza è una costante in tutto l’album e si riflette nei testi, che invitano l’ascoltatore ad affrontare le difficoltà e a non avere paura di uscire dalla propria comfort zone.

Un Invito all’Azione e al Sogno

La copertina di Free Love esprime anche un invito all’azione. Non si tratta solo di reagire alle avversità, ma di spingersi oltre, di sognare e di sperare in un futuro migliore. La simmetria tra l’uomo e la donna nell’opera di Jago suggerisce che solo attraverso l’unione e l’equilibrio tra gli opposti si può giungere a una vera libertà. Questo messaggio di speranza e coraggio è ribadito dal disco, che si propone come una spinta per tornare a splendere, per riscoprire la bellezza della vita e della musica.

In questo senso, la copertina diventa un simbolo visivo di tutto ciò che i Negramaro vogliono trasmettere con Free Love: una musica che non ha paura di esplorare le contraddizioni dell’esistenza umana e che, al contempo, invita a cercare la libertà, l’amore e la speranza, senza compromessi.

Berlino e la Libertà della Storia

Il pezzo “Berlino Est” racconta l’esperienza di Giuliano quando ha visitato Berlino per la prima volta, città simbolo di libertà dopo la caduta del Muro di Berlino. Per lui, quella libertà rappresentava una rottura dei confini, un’esperienza che ha sentito profondamente mentre si trovava nella capitale tedesca, un luogo che ha contribuito a formare lo spirito del nuovo album. Le immagini storiche e la forza di quelle esperienze sono state una grande fonte di ispirazione per il disco, in particolare per il concetto di libertà che permea tutte le tracce.

Perché l’Album ” Free Love ” È Uscito Solo Ora?

L’album, registrato nei rinomati Hansa Studios di Berlino la scorsa primavera, avrebbe potuto essere rilasciato già a maggio. Tuttavia, la band ha deciso di rimandare l’uscita per concentrarsi sul preparare il tour negli stadi e incontrare i fan negli store. Giuliano scherza sul fatto che i loro album non abbiano una “scadenza”, permettendo loro di scegliere quando rilasciarli.

Il Tour e i Progetti Futuri

La band incontrerà i fan a Milano il 23 novembre e concluderà la serie di eventi a Corciano, in Umbria, il 9 dicembre. Giuliano anticipa che a partire da settembre 2025, saranno in tour nei palazzi dello sport di varie città italiane, con partenza da Jesolo il 22 settembre e conclusione a Roma il 29 ottobre. Nel frattempo, stanno preparando la scaletta del concerto, che includerà non solo i nuovi brani dell’album, ma anche successi passati come “Berlino Est”. Inoltre, non mancheranno appuntamenti in Sardegna, dove la band desidera tornare a suonare, e qualche sorpresa.

Possibile Partecipazione a Sanremo?

Giuliano non esclude una possibile apparizione a Sanremo in occasione dei vent’anni di “Mentre tutto scorre”, anche se non in gara. La band potrebbe collaborare con Carlo Conti per celebrare questo importante anniversario, ma non parteciperebbero come concorrenti. Giuliano, insieme agli altri membri, ha scelto di raccontare la loro storia in un altro modo, senza gareggiare, ma lasciando che la loro musica parli da sola.

Come Nasce una Canzone

Giuliano spiega che non si fida mai completamente del proprio processo creativo. La canzone, secondo lui, arriva quando meno te lo aspetti e ti strazia il sereno. A volte passa molto tempo senza che scriva, ma quando l’ispirazione arriva, può produrre più canzoni in un solo giorno. Un esempio di questo è “Solo Se Sbagli”, che gli è arrivata mentre stava guidando: immediatamente ha fermato la macchina e cercato un foglio su cui scrivere. Giuliano crede che l’ispirazione non sia solo frutto della mente razionale, ma di un “animale interiore”, che rappresenta la libertà assoluta di esprimersi.

I Social e il Rapporto con le Nuove Generazioni

Giuliano e Danilo riconoscono che se avessero avuto i social quando hanno iniziato, il loro impatto sarebbe stato molto più potente, specialmente in termini di visibilità internazionale. Tuttavia, entrambi sono anche critici verso l’ossessione che oggi c’è intorno alla definizione di “boomer”. Giuliano in particolare si mostra stanco di questa etichetta, sottolineando che la libertà è ciò che conta veramente, e che il conflitto generazionale va ben oltre una semplice definizione.

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